Cultura
La belleza como un fetiche del Estado.
Quise ampliar un poco el problema de los certamentes de belleza, para tener una perspectiva más amplia. Ya saben, las referencias viene en un comentario. Gracias.
Por Damián
La belleza como un fetiche del Estado
Hace miles de años surgió una historia bastante interesante que data, a mi ver, del primer concurso o certamen de belleza. La historia se desarrolla en la Grecia antigua. Un mortal llamado Paris fue abordado por tres diosas: Hera, Atenea y Afrodita. Querían que él decidiera quién de las diosas era la más bella y cada una le ofrecía algo a cambio: sabiduría, poder o la posesión de la mujer más hermosa de la época. Al final ganó Afrodita y cumplió entregándole el amor de Helena de Troya, una mujer realmente hermosa, deseada hasta por algunos reyes.
Esta historia nos deja ver que la vanidad en una mujer es un aspecto importante desde tiempos antiguos y que ya había juicios estéticos sobre la apariencia femenina. Tengo que agregar la controversia y disputas que esto implica; si tienen dudas, léanse el mito de Casiopea, una mujer condenada por una diosa a vagar en una estrella. Su delito fue ser muy hermosa.
De ahí tenemos que viajar en el tiempo hasta el fin de la modernidad, justo a principios del siglo XX, en Estados Unidos. Poco antes de la Gran Depresión existió una ciudad que se reinventó, dando lugar a grandes fuentes de entretenimiento para turistas; una ciudad que creó casinos, el popular juego del Monopoly y el certamen de belleza como lo conocemos hoy en día, ya que no hay, por lo menos, registros de algo igual en ninguna cultura ni época. Antes de esto era mal visto exhibir a las mujeres, y vaya que le costó al estado de Atlantic City reunir mujeres de todo el país para que se exhibieran en trajes de baño y el jurado, junto al público, decidiera quién era la más hermosa. Y ahí tenemos a Margaret Gorman, de dieciséis años, que ganó el primer concurso de belleza, en ese tiempo llamado Miss América. El premio, por cierto, fueron cien dólares.
Al pasar de los años, este evento se hizo más popular y se abrió a todo el mundo. México ya tenía sus propios concursos cuya finalidad era enviarlas a participar a nivel mundial. Lupita Jones sería parte importante en todo esto, ya que fue la primera mexicana en ganar a nivel internacional y, junto con algunos medios, crearían programas para disciplinar a las futuras concursantes.
Tengo que destacar que desde hace décadas los concursos de belleza femenil en México ya eran realizados en muchos poblados. Generalmente se les conoce como Novia de feria, ya que es en esos eventos cuando se llevan a cabo. La diferencia es sutil pero interesante. En los concursos de pueblo se pretende lucir la belleza de una joven y reconocer que efectivamente es una chica muy hermosa que merece elogios. En los certámenes de belleza internacionales tienen la temática de imponer un estereotipo de belleza. Esto generalmente crea un choque cultural, racial y hasta de identidad. En Oaxaca se creó una reforma en el 2021 llamada “Oaxaca en oposición de belleza” para referirse a que no querían distribuir recursos públicos para promover un concurso que generaba estereotipos de belleza, considerando esto como una especie de violencia simbólica. Y es que generar un estándar de belleza habiendo tanta diversidad realmente es un problema político si hablamos de que estos eventos nos quieren vender la idea de una mujer que todo el mundo necesita y que, con ese canon de belleza, es simplemente “lo mejor” objetivamente.
Ya en Italia, en los noventa, hubo un conflicto de ese tipo donde una inmigrante caribeña ganó el certamen. Italia tuvo debates y conflictos de identidad nacional.
Nos vamos por fin al presente con la querida tabasqueña Fátima Bosch, ganadora de Miss Universo 2025 y que, en una ceremonia celebrada en Tailandia, le levantó la voz el realizador. El motivo fue que la mexicana se negó a participar en un promocional de ese país. El conflicto fue tal que ella y otras modelos se levantaron y abandonaron la sala en modo de protesta por la forma en que el tailandés le llamaba la atención.
Aquí tenemos varios conflictos: las modelos, en cierto sentido, son un símbolo que pretende representar la belleza general o intersubjetiva y, con ellas, persuadir a la gente de que lo que ellas son y cómo son —es decir, su “estilo de vida”— es como debe ser para todas las demás, solo por ser mujeres. Por otro lado, tenemos a las mismas modelos vistas como mercancía para las empresas internacionales que, tomadas como canon de belleza y siendo la aspiración de tantas niñas y jóvenes, son usadas para promover productos. Y para terminar tenemos a mujeres jóvenes que, desde niñas, su aspiración ha sido la aceptación y admiración de la gente.
Este conflicto con Fátima es verdad que genera una sensación de empoderamiento y libertad al tomar la decisión de salir de la sala por cuenta propia; pero a mí me suena solo a un efecto rebote. Les explico: ahora, en la posmodernidad, ya las tradiciones del hogar son muy distintas y los movimientos de protesta son, curiosamente, los artificios que más levantan masas. Me voy a tomar la libertad de retomar el concepto de poder acuñado por el filósofo francés Michel Foucault, donde el poder recae en la facultad de relacionar a las masas para lograr un fin, en este caso las vistas, que es lo que más capital genera. Siguiendo este silogismo, vemos que se forma una dialéctica en torno al poder. Por un lado está el organizador, que representa a las empresas y al adoctrinamiento: es quien acarrea a estas hermosas mujeres para que hagan lo que vinieron a hacer: mostrar su belleza, lucirse ante la gente y promover productos. Por otro lado tenemos a las modelos, en este caso encarnada por Fátima, quien nos muestra un panorama más humano, más libre, y que muestra en modo de protesta que no solo es un producto, sino también un ser humano con libre albedrío. Todo esto converge en lo que “representa” ser una mujer modelo con conciencia de sus derechos.
